Scielo RSS <![CDATA[Circe de clásicos y modernos]]> http://www.scielo.org.ar/rss.php?pid=1851-172420070001&lang=es vol. num. 11 lang. es <![CDATA[SciELO Logo]]> http://www.scielo.org.ar/img/en/fbpelogp.gif http://www.scielo.org.ar <link>http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100001&lng=es&nrm=iso&tlng=es</link> <description/> </item> <item> <title><![CDATA[Qué es una madre judía según Filón]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100002&lng=es&nrm=iso&tlng=es En la actualidad se han incrementado las investigaciones sobre la identidad judía en las obras de Filón de Alejandría, así como el análisis de las definiciones del autor sobre sí mismo como judío. El primer objetivo es responder qué es ser judío según Filón y luego cómo se presenta en su obra la construcción de género: lo femenino en su doble vertiente de mujer y virgen. Después vinculamos judaísmo y matrilinealidad para dar una respuesta a la pregunta: qué es una madre judía según Filón.<hr/>Nowadays many research works on Jewish identity in the works by Philo of Alexandria have focused on the author's definitions of himself as a Jew. The purpose of this paper is to answer who is a Jew according to Philo and how the construction of gender appears in his works as the feminine in its twofold aspect, woman and virgin. Finally, we connect Judaism and matrilineality to answer the question: who is a Jewish mother according to Philo. <![CDATA[Comentario a un fragmento de Calímaco: PANNUXIS (fr. 227 Pf.)]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100003&lng=es&nrm=iso&tlng=es El presente artículo ofrece un comentario sobre el fragmento 227 Pf. de Calímaco. Primero, discuto la posible ubicación del fragmento dentro del libro de los Yambos, lo que ha sido asunto de una larga controversia entre los estudiosos. En segundo lugar, examino el texto de la diégesis y, finalmente, estudio las principales dificultades del poema y concluyo con una breve reflexión sobre el tema del simposio.<hr/>The present paper offers a commentary on Callimachus' fragment 227 Pf. Firstly we discuss the fragment possible location in the poet's book of Iambi, which has been matter of a long and controversial discussion among the scholars. Secondly, We examine the text of the diégesis and, finally, I study the poem main difficulties to conclude with a brief reflection upon the theme of the symposium. <![CDATA[Comedores de pan y bebedores de vino: la cuestión alimentaria en la Odisea]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100004&lng=es&nrm=iso&tlng=es La cuestión alimentaria ocupa un gran espacio en el discurso épico. Especialmente en Odisea se despliega como sistema semiótico asociado a las alternativas de la trama narrativa, al desarrollo de los temas y al destino de los personajes. Las escenas gastronómicas describen las diversas funciones de la comida y la bebida, constituyen una marca de humanidad, manifiestan las relaciones entre los actores y el estatus social de cada uno. F. Hartog propone una lectura del poema como antropología narrativa, marco en el cual el rubro gastronómico funciona como operador simbólico en la tarea odiseica de cartografiar el mundo.<hr/>Food topics are important in the epic discourse. In the Odyssey these topics unfold as a semiotic system associated to the alternatives of the narration, the development of the issues and the fate of the characteres. Gastronomic scenes describe the diverse functions of food and beverages, constitute a sign of humanity and indicators of the relation between actors and their social status. F. Hartog proposes that the poem could be read as narrative anthropology. In this perspective the gastronomic issue functions as a symbolic operator in the odysseic task of surveying the world. <![CDATA[El género pastoril: de Teócrito a la bucólica cristiana. La poesía de Paulino de Nola]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100005&lng=es&nrm=iso&tlng=es Del examen históricoliterario relativo al denominado género pastoril, y de algunos aspectos teóricos referidos a su configuración en la antigüedad clásica, derivamos hacia la construcción textual del primer Cristianismo y a los avatares de la bucólica cristiana. En la obra de Paulino de Nola, que fusiona elementos bíblicos con motivos pastoriles y arcádicos, la figura del pastor se convierte en la del "pastor de almas", a semejanza de Cristo mismo. Más allá de su aspecto didáctico, esta poesía manifiesta apego a la forma y cultivo de la imagen literaria.a de cartografiar el mundo.<hr/>From the historical-literary analysis of the so called pastoral genre and considering some theoretical aspects referring to its form in the Classical Antiquity we derive towards the textual construction of the first Christianity and to the transformation of the Christian Bucolic. In Paulinus of Nola´s works, where biblical elements are mixed together with pastoral and Arcadian themes, the figure of the shepherd becomes the "shepherd of souls" exactly like Christ. More than its didactic aspect, this poetry expresses attachment to the form and cultivation of the literary image. <![CDATA[Simplex et unum: formulación y ejecución]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100006&lng=es&nrm=iso&tlng=es En el verso 23 de la Epistula ad Pisones (denique sit quod uis, simplex dumtaxat et unum), Horacio -siguiendo a Aristóteles- postula la necesidad de que la obra literaria observe una unidad esencial. Muchos eruditos han entendido que esto no se cumple en el conjunto del Ars Poetica e incluso en muchas de las Odas de Horacio. Este artículo tiene como objetivos: 1) esclarecer el principio teórico enunciado; 2) observar su ejecución en el Ars Poetica; 3) observar su ejecución en las Odas, en cuanto experiencia poética anterior a la formulación teórica.<hr/>On line 23 of the Epistula ad Pisones (denique sit quod uis, simplex dumtaxat et unum), Horace -following Aristotle- postulates the necessity for any literary work to observe an essencial unit. Many scholars have understood that this has not been fulfilled in the whole of Ars Poetica and even in many of Horace´s Odes. The aims of this article are: 1) to elucidate the stated theoretical principle; 2) to observe its fulfillment in Ars Poetica; 3) to observe its fulfillment in the Odes, regarding poetical experience prior to theoretical formulation. <![CDATA[Sócrates como chivo expiatorio o sobre la identificación de Aristófanes y Sócrates]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100007&lng=es&nrm=iso&tlng=es El artículo plantea la posibilidad de interpretar el final de Nubes como una alusión al rito del 'chivo expiatorio', por el cual es castigado alguien que carga con culpas ajenas. Se lo confronta con la propuesta de Sócrates en la Apología de Platón. Aristófanes no estaría censurando a Sócrates como tal sino la actitud antiética e ilegal de Strepsiádes y el uso de la retórica-sofística para estos fines.<hr/>This article renders the possibility to interpret the end of Aristophanes' Clouds as an allusion to the rite of the pharmakós, when a man who loads the others' guilt is punished. It is compared with the Socrates' proposition in the Plato's Apology. Aristophanes does not blame Socrates himself, but the Strepsiades' anti-ethic and illegal attitude and the use of the sophistic rhetoric with this purpose. <![CDATA[Perversión lingüística y decadencia política en el discurso C. Licinius Macer (Salustio. Historias 3. 48)]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100008&lng=es&nrm=iso&tlng=es El presente artículo se propone analizar los argumentos esgrimidos por el tribuno de la plebe Macer con especial acento en su condena del uso de honesta nomina para ocultar la persecución de fines egoístas. Partiendo de la hipótesis de que la censura que Salustio pone en boca de Macer le resulta funcional en tanto le permite conjugar lo lingüístico-literario con lo político, intentaremos plantear que su preocupación por la perversión léxica es fundamentalmente de índole ético-política y que se encuentra en la misma línea que su reivindicación de la escritura de historia como servicio a la res publica.<hr/>The current article intends to analyze the arguments presented by the tribune of the plebs Macer, with special emphasis in his condemnation of the use of honesta nomina in order to conceal the pursuit of selfish aims. Starting from the hypothesis that the censure that Sallust puts in Macer's mouth becomes functional because it allows him to conjugate linguistics and literature with politics, we will try to outline that his concern about lexical perversion is fundamentally about ethics and politics and that it is in the same line as his recovery of the historical writing as a service to the res publica. <![CDATA[Catulo y Lesbia en la obra de Carl Orff]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100009&lng=es&nrm=iso&tlng=es En este artículo se presentan las cantatas creadas por el compositor alemán Carl Orff sobre material poético de Catulo: los ludi scenici sobre los amores de Catulo y Lesbia titulados Catulli Carmina y el concerto scenico Trionfo di Afrodite en el que musicaliza los poemas de Catulo sobre el himeneo (con el aditamento de un epitalamio de Safo y un coro de Eurípides). El artículo ofrece un análisis del contenido dramático y musical de ambas piezas y se destacan las características de la concepción de la música de Orff. Junto con Carmina Burana, las obras forman un tríptico en que se celebra el triunfo del amor sobre todo el acontecer humano.<hr/>This article deals with two works from the german composer Carl Orff based on Catullus Latin poetry: Catulli Carmina in which he depicts the love story of Catulo and Lesbia and Trionfo di Afrodite, where he uses two long wedding poems of Catullus and material from Safo and Euripides. The reader will find an account of the dramatic and musical contents of both plays, which show the main traits of Orff's musical conception. The former cantatas, united with his previous Carmina Burana, build up a Tryptichon that Orff named Trionfi which celebrates the victory of love above all things human. <![CDATA[Un debate filosófico en II Macabeos]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100010&lng=es&nrm=iso&tlng=es Este artículo se concentra en la probable relación existente entre el discurso de la madre y la filosofía de Epicuro. En el capítulo 7 una madre y sus siete hijos eligen la muerte antes de ingerir carne de cerdo. El rey en persona -Antíoco IV- es quien obliga a los jóvenes a probar el alimento prohibido por los preceptos judaicos y la madre los estimula a morir mientras manifiesta su creencia en la resurrección y la creación ex nihilo. Antíoco IV era seguidor de la filosofía epicúrea y el autor de II Macc. probablemente debió argumentar contra dichas ideas y el soberano que las representaba -un odioso personaje- en dicho pasaje de la obra.<hr/>This article focuses on the possible links between the discourse of the Maccabeans´ mother and Epicurus´ philosophy. In chap. 7 a mother and her seven sons die rather than eat forbidden food. The king himself -Antiochus IV- tries to force the brothers to eat pork and the mother fanatically encourages them to die by expressing the belief in the resurrection and in the creation ex nihilo. Antiochus IV was a follows of Epicurean ideas and the author of II Macc. probably has to argue against him -a hateful personage- and the philosophical doctrine in this passage of the work. <![CDATA[Agricultura familiar y paisajes rurales en la Grecia antigua]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100011&lng=es&nrm=iso&tlng=es El artículo analiza las condiciones de la producción campesina tomando en cuenta las investigaciones recientes sobre los paisajes agrarios y las pautas de residencia así como los elementos que en las fuentes literarias permiten identificar patrones de conducta compatibles con el modelo de la economía campesina. Se estudian asimismo los debates acerca del despegue en el mundo griego de una agricultura familiar intensiva y el rol de los modelos explicativos "demográficos". Finalmente, se plantea la relación entre los campesinos y el mercado considerando la presencia de esclavos en el marco de las economías domésticas. La conclusión central hace hincapié en la incidencia de la noción de autarquía en la organización de las unidades campesinas y los límites que éstas encontraban para cumplir con ella.<hr/>The article analyzes the conditions of peasant production taking into account recent researches on agrarian landscapes and residence patterns as well as the elements that in the literary sources allow identifying patrons of behaviour compatible with the model of the peasant economy. It is also studied the debates about the development of an intensive family agriculture in the Greek world and the role of "demographic" explanatory models. Finally, it is considered the relation between peasants and the market considering the presence of slaves within the domestic economies. The central conclusion insists on the incidence of the notion of autarky in the concrete organization of peasant units and on the limits that these found to fulfill with it. <![CDATA[Parresía: Semantizaciones en el Nuevo Testamento]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100012&lng=es&nrm=iso&tlng=es La koiné del Nuevo Testamento presenta numerosas resemantizaciones de lexemas griegos de los siglos anteriores. El término <img width=81 height=16 src="/img/revistas/circe/n11/a12f01.gif">o 'libertad para hablar' en el griego antiguo amplía su campo de significación en el texto bíblico. El presente trabajo analiza la semantización de<img width=213 height=18 src="/img/revistas/circe/n11/a12f02.gif"> en el Nuevo Testamento Griego y en cinco traducciones diferentes en castellano.<hr/>The koine Greek of the New Testament shows resemantizations of Ancient Greek words. The voice <img width=81 height=16 src="/img/revistas/circe/n11/a12f01.gif">, translated as "freedom of speech", extends its meaningfulness through the Bible text. This work analyses contexts for semantization of <img width=77 height=16 src="/img/revistas/circe/n11/a12f03.gif">and <img width=119 height=16 src="/img/revistas/circe/n11/a12f04.gif">into the Greek New Testament and into five different Spanish translations. <![CDATA[Las últimas metamorfosis: César, Augusto y Ovidio]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100013&lng=es&nrm=iso&tlng=es Se ha señalado (Tissol 2002: 305) que los lectores de Metamorphoses nos sorprendemos cuando en los últimos libros se despliega abundante material histórico. El final se resuelve por medio de sucesivos desvíos: de César a Augusto, y de él a Ovidio. La figura del princeps se reconstruye mediante recursos como la ironía, el juego intertextual y la ambigüedad. Al cabo, la inmortalidad terrena del poeta pesa más que la inmortalidad astral del príncipe. Este desenlace, que predice el reconocimiento popular a la empresa literaria de Ovidio, hace pensar que la eternidad por él alcanzada resultó más concreta y más firme.<hr/>It has been indicated (Tissol 2002: 305) that the readers of Metamorphoses are surprised when abundant historical material unfolds in the last books. The outcome shows successive deflections, from Caesar to Augustus, and then to Ovid. The princeps is reconstructed by means of procedures like irony, intertextual games and ambiguity. Ultimately, the terrestrial immortality of the poet weighs more than the astral immortality of the prince. This end, that predicts popular gratefulness to Ovid's work, makes us think that the eternity he reached was more solid and firmer. <![CDATA[El Pastor de Hermas en el siglo II: de la apocalíptica a la historia]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100014&lng=es&nrm=iso&tlng=es El Pastor de Hermas, uno de los libros más difundidos entre los cristianos después del Nuevo Testamento, olvidado y recuperado en su edición griega recién en el siglo XIX, se presenta como un apocalipsis. El contenido de la revelación no es sin embargo la victoria cósmica del fin de los tiempos sino la prolongación de la historia de salvación en la construcción de una sociedad interior a la sociedad del imperio romano: la "torre amurallada con una sola puerta de entrada", que salvaguardará el bien político de la concordia y la equidad frente a la codicia y el placer atribuidos a la sociedad pagana. El concepto de iglesia entonces es relacionado con la meta de la historia, y no tanto con la ruptura cósmica de una intervención celestial.<hr/>The Shepherd of Hermas is one of the most widely known Chistian books after the New Testament. Forgotten by centuries until its Greek edition was recovered in the 19th century, it reveals itself as an apocalypsis. The content of the revelation is not presented as the cosmic victory at the end of times but as the continuity of the salvation story in the heart of the Roman Empire: the Church is the "fortified tower with only one entrance door" which will protect the political value of goodwill and the equity from the greed and pleasure of pagan society. The concept of church is, then, more related to the aim of the history itself than to the cosmic rupture brought about by a heavenly intervention. <![CDATA[San Jerónimo y la primera epístola: modelo retórico para la conversión]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100015&lng=es&nrm=iso&tlng=es El artículo analiza en la primera carta de San Jerónimo ciertos componentes del imaginario que se revelan en su estructura y en el lenguaje retórico, por un lado, y en las relaciones con temas y pasajes de las Escrituras, por otro. Constatamos que el autor logra su finalidad catequética ya que a la vez que persuade de la milagrosa intervención de Jesús en auxilio de quienes lo aman, encubre su estilo clásico en una narración piadosa y aparentemente simple. Por otro lado, la epístola despliega una reflexión sobre el poder y la verdad de la palabra. La narratio concentra en la figura de la mujer acusada y condenada el ideal cristiano de fe y martirio que propone la totalidad del texto. Por último, hemos enfocado esta sección narrativa de la epístola desde el punto de vista retórico, al concebirla como un exemplum, fragmento separable que encierra expresamente un sentido ideológico.<hr/>The article analyzes certain components from the imaginary in Saint Jerome's first letter that reveal its structure and rhetoric language as well as the themes and Scriptures sections. The author gets his message across by hiding his classical style in an apparently simple and pious story about Jesus' miraculous intervention for the sake of those who love. The epistle unfolds a reflection about the power and truth of the word. The narration concentrates on the woman the image of the Christian ideal of faith and martyrdom on which the whole text elaborate. This section is analysed from the rhetorical point of view as an exemplum, a fragment that encloses an ideological sense. <![CDATA[Formas de amistad en la novela griega]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100016&lng=es&nrm=iso&tlng=es Partiendo del estudio de las formas de amistad de Aristóteles en la Ética a Nicómaco, y de su análisis del <img border=0 width=60 height=18 src="../../../../../SciELO/serial/circe/n11/img/a16a14.gif">en la Retórica, intento analizar algunos ejemplos de relaciones de philía en la novela griega y determinar las semejanzas y diferencias en el tratamiento de la amistad en tres de los relatos supérstites. El corpus seleccionado corresponde al tratamiento de los siguientes personajes caracterizados como amigos: Quéreas y Policarmo en Quéreas y Calírroe de Caritón de Afrodisia; Habrócomes y Hipótoo en Las Efesíacas de Jenofonte de Éfeso; Clitofonte, Clinias y Menelao en Leucipa y Clitofonte de Aquiles Tacio.<hr/>On the basis of the Aristotelian study about friendship in the Nicomachean Ethics and also of the emotion called <img border=0 width=60 height=18 src="../../../../../SciELO/serial/circe/n11/img/a16a14.gif">in Rhetoric, this paper tries to analyze the relationship of philia in the Greek Novel and to stablish the similiarities and differences in the caracterization of friendship in three of the surviving texts. The corpus selected is related with characters defined as ´friends´, that is to say: Chaereas and Polycharmos in Chaereas and Callirhoe´ of Chariton of Aphrodisias; Habrokomes and Hippothoos in the Ephesiaca of Xenophon of Ephesus; Clitophon, Clinias and Menelaos in Leucippe and Clitophon of Achilles Tatius. <![CDATA[Cadmo y los peligros de la mirada en Ovidio, Metamorfosis III]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100017&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters. <![CDATA[Écruture et estéthique d'une exégèse pastorale: Quatorze études, Recherches en littérature et spiritualité]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100018&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters. <![CDATA[Campesinos en la ciudad: Bases agrarias de la pólis griega y la infantería hoplita]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100019&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters. <![CDATA[La mujer en los orígenes del cristianismo]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100020&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters. <![CDATA[The household as the foundations of Aristotle´s polis]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100021&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters. <![CDATA[Nuevas Lecturas de la Cultura Romana]]> http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1851-17242007000100022&lng=es&nrm=iso&tlng=es El episodio de Cadmo abre el libro III de las Metamorfosis de Ovidio y ubica al personaje en el cruce de una doble fundación: la del ciclo de Tebas y la de una poética de la transgresión que se extiende a lo largo de la totalidad del libro. El eje de dicha poética es, a su vez, el acto de la mirada en tanto factor desencadenante de conductas sacrílegas. En este sentido, los componentes fundamentales de la historia inicial de Cadmo se diseminan luego en los diversos relatos de Metamorfosis III, que los explicitan y desarrollan en función de cada nueva historia mítica. La profanación de los nemora sacra constituye el punto de partida del ciclo de las desgracias de la estirpe tebana, que culmina con la imagen de la metamorfosis final de Cadmo y su mujer Harmonía en serpientes. Nos proponemos explorar de qué manera se configura esa poética de lo prohibido en Metamorfosis III. Partiremos de la idea de transgresión y de su relación con el proceso metamórfico que padecen los personajes.<hr/>Cadmus'episode opens book III of Ovid's Metamorphoses and puts him in the crossing of a double foundation: that of the Theban Cycle and that of a poetics of transgression that extends over the whole text. Such poetics is based on the gaze as a factor of sacrilegious behaviours. In this sense, the main components of Cadmus' story are scattered through the other narrations of Metamorphoses III, which develop them according to their own plot. The profanation of the nemora sacra constitutes the departure point of the cycle of misfortunes of the Theban family. It's closure is the final metamorphosis of Cadmus and his wife Harmonia into serpents. In this paper we intend to explore the construction of this poetics founded on prohibition in Metamorphoses III. We will make emphasis on the idea of transgression related to the metamorphic process suffered by its characters.